Jonathan Anderson tìm ra thuật toán mới cho sự nam tính với LOEWE 2024
Với các tác phẩm của nghệ sĩ Richard Hawkins.
Jonathan Anderson mang tác phẩm của nghệ sĩ người Mỹ Richard Hawkins vào cuộc sống cho bộ sưu tập Thu/Đông 2024 của LOEWE. Hawkins, giáo sư hội họa tại Đại học California, nổi tiếng với việc kết hợp các tài liệu tham khảo về văn hóa đại chúng với các trích dẫn phức tạp. Anh ấy thường lấy cảm hứng từ những người nổi tiếng hiện nay cũng như các bức tượng Hy Lạp và La Mã. Các tác phẩm của Anderson dành cho bộ sưu tập mang lại cảm giác trang nhã cho một bộ sưu tập tôn vinh sự gấp gáp một cách vui vẻ và tán tỉnh. Trong hơn ba thập kỷ, tác phẩm của Hawkins tập trung vào niềm đam mê của ông đối với cơ thể nam giới, với những thần thoại văn học và triết học làm nền tảng cho sự thể hiện đó. Sự khiêu khích xung đột với tính thẩm mỹ và được biến thành nguồn cảm hứng chính cho bộ sưu tập này.
Tiếp tục cách phối màu rực rỡ từ các mùa trước, bộ sưu tập FW24 tiếp tục thể hiện cách sử dụng màu sắc một cách xuất sắc để tạo ra nét thẩm mỹ nghệ thuật đại chúng đã thâm nhập vào văn hóa đại chúng qua nhiều năm. Phù hợp với những bức tranh của Hawkins, các tác phẩm chứa đầy họa tiết, đậm nét và có hồn trong suốt bộ sưu tập. Khi khán giả bước vào không gian, các màn hình kỹ thuật số dưới dạng cửa sổ chiếu các đại sứ thương hiệu nổi tiếng như Jamie Dornan, cho thấy nam diễn viên xuất hiện để kiểm tra chính mình trên màn ảnh rộng. Xuyên suốt chương trình, các người mẫu bước đi trên một nền câu chuyện thường được xác định bằng newfeed mạng xã hội, ảnh chụp của các tay săn ảnh và văn hóa của người nổi tiếng. Anderson phản ánh về việc mọi thứ ngày nay đã được nâng cấp như thế nào.
Khi nói đến các tác phẩm, phần lớn bộ sưu tập đều bắt nguồn từ những chi tiết phức tạp. Từ những chiếc áo khoác da vảy vẫn đang trong quá trình phun sơn với màu sắc phù hợp ngay trước buổi biểu diễn, đến những chiếc quần và túi đính cườm cũng như những chiếc áo polo sặc sỡ treo bên trong áo khoác để tạo ra một chiều hướng khác cho trang phục, bộ sưu tập đã được giải cấu trúc theo kiểu dáng truyền thống và sử dụng màu sắc đậm. Anderson đã nói chuyện với báo chí sau buổi chiếu về ý nghĩa của tương lai của nam tính và cách mọi thứ có thể trở thành một kiểu dáng “one piece”. Bộ sưu tập thể hiện sự hiểu biết của Anderson về nam tính hiện đại và việc không còn một định nghĩa duy nhất nào nữa. Bộ sưu tập là bước đột phá vào hình tượng kết tinh của nước Mỹ từ áo khoác, vest, bốt combat và giày trượt ván. Các thiết kế được gắn với nhau, từ giày đến tất, tất đến quần, quần đến áo khoác, thắt lưng đến thắt lưng, ghép lại thành một thực tế mà tất cả chúng ta đang sống.
